杨牧青，号草坪先生，七十年代生于黄土陇原。研究员、一级美术师，率真派书法与原生态大写意山水画创始人，中国河朔书画院常务副院长、书法教授，当代中国书画名家研究系列执笔者等。

多年以来致力传统文化研究和人文精神弘扬，投身书画慈善、教育等社会公益事业。师法甚广，取法自然。书法以率真立意，笔法娴熟，个性鲜明，擅草书，工隶、行、榜和魏碑、汉简诸体。国画崇尚原生态大写意理念，干湿交替，用笔果敢大胆，善山水，多西部黄土风情，兼作大写意梅、荷。

勤于书法评论和书画理论研究，通易学、佛学、词诗、民俗文化等，撰有《率真派书法漫谈系列》、《中国书画各阶层分析》、《给中国书法重新定义和定位》、《中国易学是怎样炼成的》、《心经解悟/序》、《中国新诗词思想要义》、《西去敦煌散记之--在莫高窟守护神常书鸿像前说话》等百余万字文论，其论纵横阖辟、直陈利弊。在全国游学交流、开展艺术讲座之际，艺术成就被甘肃电视台、新疆电视台、张掖电视台、海原电视台、酒泉电视台、《白银日报》、《华商报》、《新旅游报》、《酒泉日报》、《石油工人报》、《诚信网中卫分站》等当地的电视、报刊、网络播报，影响颇大。荣获“中国当代书坛画苑中坚人物”等称号，被业内外誉为“当代最具潜力的书画艺术家和书法评论家、书画理论家之一”。
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《诸佛秋水》草书竖幅/规格：91cm×45cm/价格：0.80万元


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《拟古人山水图》斗方/规格：68㎝×68㎝/价格：0.80万元
备注：此图样稿见于清人《王鉴摹梅道人仿古山水图册》，今余再以王氏图样仿古意以成此图，估计与梅道人原图相差甚远矣！ 戊子初夏杨牧青写于古金城之涤心轩。纸本、未装裱。


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《莫问人生道 自有青云路》六尺竖幅  规格：180cm×90cm/特价：3.50万元 （已拓裱）
款识：戊子仲夏杨牧青写于天山脚下，时年三十五也，颇感人生匆匆，往来忙乎矣！

物象心语——杨牧青书画展

不以出身、职务、地位去暗示、诱导、炫耀书画作品的艺术价值，
要以“物象心语”来完成笔墨人生的艺术主张和精神追求，
显然，这个追逐艺术的过程是极其痛苦的……正如梅花香自苦寒来！

话外音：荆浩亦曾隐居，自号“洪谷子”，黄公望卖卜为生，徐渭、石涛生活几经颠沛，还有一位哭笑不得的“八大山人”境遇也算得上不尽如人意，及至齐白石亦以木匠出身而为荣……大自然赋予我们的艺术生命永远是“率真”的，映射出了她的质朴与厚道，关键是我们以什么角度去审视她的自然美……

一位没有经历过人生痛苦和曲折的艺术家，他的艺术灵魂是残缺不全的，仅凭教科而来的人生感悟与教诲，好像温棚内的蔬菜苗，没有自然的风雨历练，缺乏质量很高的丰富营养分子，那是不行的。正因为如此，也导致他（她）的艺术作品往往缺少率真的、质朴的气息，浮华很多，很花哨，看起来就是一位地地道道的书匠、画匠而已，简直就是为了造型而去矫揉造作的造型，美其名曰“艺术创新”，曰“流行风潮”，曰“展厅效应”，曰“前卫现代”……。纵观古今中外，成就极大的艺术家无一不是遭受了人世间最大的痛苦和曲折，在情感与生命交融中“进”而悟道。 ——《杨牧青谈艺录》



《黄土地系列-故乡情》三尺竖幅  90㎝×45㎝/已拓裱/特价：1.80万元
此作以拖泥带水笔法，淋漓挥洒，大写其意，被业内人士称为最具“长安画派之遗风也”。


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自作词《新诗词--再回首》三尺横幅/规格：90㎝×45㎝/纸本、已拓裱/价格：0.80万元



《黄土地系列-心曲轻吟》六尺竖幅  规格：180㎝×90㎝  纸本、已拓裱 特价：4.50


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《开张奇逸》书法对联  132㎝×32㎝×2条 1.50万元人民币（特优价）

情注笔墨 率真写意——杨牧青山水画艺术略谈
作者：冰洁 来源：湖南名人网    更新时间：2008-3-31 文章录入：hnmrw1
   
一名好的书画家，是以深厚的文化底蕴和学识修养为基础的。身处西部、扎根黄土的杨牧青，就是这样一位有着坚实的传统文化渊源且又敢于致力当代艺术实践创新的书画家。 

　　擅长国画的杨牧青，素来以西部黄土风情、胡杨为主，兼大写意梅、荷之作。无论巨幅长卷还是尺牍小品，下笔疾速果敢，气韵绵长，均颇具新意，令人叹服。他又擅书法，精草书，落笔娴熟洒脱，技惊四座，工行、隶、榜诸体，善敦煌写经、汉简、魏碑诸书，勤于书法评论和书画理论研究，对民俗文化、诗词文学和企业文化策划等等也有独到的见解，并且提出了许多超前的学术理论主张，影响时人。 

　　杨牧青有着一股不同寻常人的坚毅不屈的艺术追求精神。常年生活在黄土陇原的他，饱受着西部山川的粗犷和野性，吮吸了陇原民俗的质朴和厚道。他有着自己独特的笔墨精神和艺术主张，以“率真”立意，流露出非常自然的艺术本性。他多次深入不同地域去写生，形成了独具特色的原生态大写意山水画艺术风格。 

　　非凡的艺术天赋和与生俱来的地域特性，造就了杨牧青的书画艺术表现形式。在他的山水画作品中，能让人读出其博大、厚重、大胆、深邃以及率真、洒脱、凝练的笔墨语言和情调。他把对黄土陇原、胡杨精神的艺术情结，蓄之笔端，尽情地用自己的画笔描绘着这块生他、养他的黄天厚土。如，他所创作的黄土题材《阳关希望》等画图，以“干湿结合”、“折带皴”等“法”将画面进行大胆的处理，时而散笔，时而披麻，两相交错，勾、擦、点、染，同途并进，继以赭石、朱砂、花青涂之，设色得当，使“黄土画”题材更有了一番新的意境诠释，让人阅之回味无穷。又如，他所创作的胡杨题材《还有一点生存的希望》等画图，一改时下水墨淋漓的画法，将油画的透光原理介入，用已有的传统书法线条之功力，大胆行笔，遒劲与柔和并行，刚健和老辣并生，写出了胡杨千年不死的顽强生命力精神，使欣赏者感怀万千，不得不被其艺术形式内部凸现出来的张力所感动！ 

　　可以说，杨牧青的画作是从黄土情怀和西部人文的本源、本土中吸取了丰富的养分。他从这些本源、本土中得到启示之后，就自然地将这种潜在的艺术原型幻化为艺术的本真，大有“蓦然回首那人却在灯火阑珊处”的一种境界。 由于，杨牧青透彻而且创造性地理解了“骨气形似，本于立意而归于用笔”（唐张彦远《历代名画记》）和“画有我之思想，则有我之笔墨；画无我之思想，则徒作古人和自然之笔墨奴隶矣”（《石鲁学画录》）等精辟见解，故而他在山水画创作中，一手伸向自然，一手伸向生活，率真而为，大胆地运用大写意的笔触，勾皴点染，尽情挥洒，笔墨与气韵皆源于对西部山川自然风貌的自我提炼；笔墨与气韵在他的笔下顺势而发，由性而出，致使他的艺术实践有了丰富的内涵和活力。 

　　杨牧青虽还较年轻，但拥有深厚的书法功力，能逸笔草草而大胆，超然脱俗，别有[关键词过滤]。他始终把传统与创新、生活与情感、中国画与西方画更能协调而臻美地结合在一起，深刻地表现出了西部山水特有的艺术美。 

　　杨牧青创作的原生态大写意山水画，从构图到用笔，再到用墨、用技法，都讲究着一种寄情于自然，向往于生命，力求“率真”而又“空灵”的感觉，不同于宋、元细腻勾描的重峦叠嶂，也不同于明、清文人画的山水写意，而是一种具有现代意识、介于意象和写实之间的大写意山水画的新局面。 

　　毋庸置疑，杨牧青的山水画有着一套自我的笔墨语言和表现技巧，有着对自然、对人生的理解与感悟，以“勾擦含蓄、点染隐约、迹简意淡、构图简练、拙巧夸张”的原生态大写意山水画为表现形式，达到与内容的高度统一，这便成就了他书法与国画艺术交相辉映的整体风格。
 
    （作者系著名词作家、文艺评论家、中国国际文艺家协会副主席）